Artista
fundamental del rock nacional, Luis Alberto Spinetta, nacido el 23 de enero de
1950 en Capital Federal, ha integrado algunos de los grupos más relevantes de
Argentina, además de poseer una variada carrera solista.
Su primer
grupo fue ALMENDRA, formado en 1968
con tres ex-compañeros de colegio, Emilio del Guercio, Edelmiro Molinari y
Rodolfo García. La primera grabación de la banda es el simple con "Tema de Pototo" y "El
mundo entre las manos", editado a fines del ‘68. El grupo se presenta en
vivo en Mar del Plata con Manal y Miguel Abuelo, luego viaja a un festival en
Perú, y actúa en marzo de 1969 en el Instituto Di Tella.
El primer LP
de ALMENDRA sale en Enero de 1970, con la famosa
tapa del extraño payaso y los enigmáticos símbolos de la contratapa. Años
después, en sucesivas encuestas sobre la discografía del rock nacional, es
votado el mejor álbum de la historia. Algunos temas son "Muchacha ojos de papel", "Ana no duerme" y "Plegaria
para un niño dormido". Ese mismo año, el grupo empieza a ensayar una
ópera donde participarían artistas invitados de otros conjuntos, pero la obra
queda inconclusa ante la separación de la banda en el mes de Diciembre, poco
antes de la salida de su segundo disco, un álbum doble también llamado
"Almendra", a secas.
Spinetta graba
temas casi improvisando en el estudio de grabación con amigos músicos y
actores, por ejemplo "Castillo de piedra" de Pappo, y
enseguida viaja a Europa. Ya vuelto de Europa, forma PESCADO RABIOSO,
otro de los grupos más influyentes en la historia del rock local. La idea de
Spinetta es conseguir un sonido más fuerte y rockero, estrenado en Mayo de 1972
en el cine Metro. La primera grabación del trío fue el álbum
"Desatormentándonos", cuya lista de temas incluye "Dulce tres
nocturno" y "Blues de Cris". El segundo disco de Pescado Rabioso
fue "Pescado 2", un álbum doble que se grabó con David Lebón. Algunos
temas son "Como el viento voy a ver", "Nena boba",
"Credulidad" y "Cristálida". El último disco de Pescado
Rabioso es "Artaud", que en realidad es un trabajo solista de
Spinetta, ya que el grupo estaba separado. Lo acompañan su hermano Gustavo,
Rodolfo García y Emilio del Guercio, y el resultado es otra obra, con temas
como "Todas las hojas son del
viento", "Bajan", "La sed verdadera" y
"Cantata de puentes amarillos".
"Artaud"
se presenta en vivo en Septiembre de 1973 en el Teatro Astral, apenas dos meses
antes de volver al mismo teatro para estrenar una nueva agrupación: INVISIBLE. Algunos de los temas claves de lnvisible son
"Suspensión", "Durazno sangrando" y "El anillo del capitán Beto". En cuanto a la
convocatoria, Invisible actúa en el Teatro Coliseo y el estadio Luna Park.
Disuelto
lnvisible, en 1977 llega una nueva instancia como solista. Spinetta se abraza
al jazz-fusión y crea BANDA SPINETTA,
(luego SPINETTA JADE). Graba "A 18‘ del
sol", menos rockero que Pescado e lnvisible, con instrumentales y
canciones como "Toda la vida tiene música hoy". Durante ese año, toca
en el Teatro Coliseo y un festival junto a Litto
Nebbia, Rodolfo Mederos, Domingo Cura y Antonio Agri. La carrera solista
toma vuelo internacional con el proyecto de grabar un disco en Estados Unidos
gracias al apoyo del tenista Guillermo Vilas, a quien Spinetta le había
musicalizado algunos poemas. La grabación incluye sesionistas de primera línea
y fue toda una superproducción realizada entre Nueva York y Los Ángeles. Sin
embargo "Only love can sustain" ("Sólo el amor puede
sostener") no conforma al público ni al artista. Así termina el año ‘78 y
pone en marcha la reunión de Almendra.
A nueve años
de su separación, ALMENDRA realiza una
histórica serie de recitales en el estadio Obras, graba un disco doble en vivo,
otro en estudio y encara una gira por todo el país. La convocatoria es masiva
en todas partes, y en plena dictadura logran unir dos generaciones y proveer
una mirada hacia tiempos mejores. Los tres discos salen en 1980, cuando Spinetta
ya se encuentra en plena actividad con un nuevo grupo. El debut de SPINETTA JADE en vivo ocurre en Mayo
del ‘80 en Obras, junto a Lito Vitale,
Juan del Barrio, Pedro Aznar y Pomo.
Algunos temas son "Dale gracias" y el instrumental
"Amenabar". Al año siguiente sale otro disco, con menos
instrumentales y canciones como "Contra todos los males de este
mundo", "Moviola" y "Sexo". El grupo toca en Obras y
en el festival B.A.Rock de 1982, e incluso Spinetta se presenta a solas en el
Festival de Solidaridad en plena Guerra de Malvinas, cantando algunos temas del
repertorio de Jade.
Paralelo a la
actividad grupal, Spinetta edita más discos solistas. Primero sale el acústico
e intimo "Kamikaze", que presenta en Obras, y después el eléctrico
"Mondo di cromo", casi en simultáneo con el tercer disco de Spinetta
Jade: "Bajo Belgrano".
El último
trabajo de Spinetta Jade es "Madre en años luz", de 1984. Aparecen
algunos sonidos vislumbrados en "Mondo di cromo" (como las baterías
electrónicas) y la única canción que se pasa por las radios es
"Camafeo". El disco se presenta en el Luna Park, donde aparece como
invitado Charly García, con quien
Spinetta había intentado grabar un disco en conjunto, pero el proyecto quedó
inconcluso y sólo aparecieron esquirlas como "Rezo por vos", "Una sola cosa" y "La
pelícana y el androide".
A partir de
1986 llega una larga etapa de Luis Alberto Spinetta como solista, cuyos discos
salieron casi con periodicidad anual, sólo interrumpidos por el refulgente
álbum doble "La la la" (con Fito
Páez) y el comienzo de una nueva banda: LOS SOCIOS DEL
DESIERTO en 1995. El primer álbum de esta serie fue
"Privé", con invitados como Andrés
Calamaro, Fabiana Cantilo, León Gieco y Fito Páez. Después vino "Téster de violencia", que
incluía el hit "La bengala perdida" y el tema "El mono
tremendo", con letra de Dante Spinetta y Emmanuel Horvilleur.
En 1989,
después de grandes shows en el Velódromo, Teatro Broadway y la gira nacional de
apoyo a la candidatura de Eduardo Angeloz, llega "Don Lucero", con el
hit "Fina ropa blanca".
Uno de los recitales de esta época, en la Facultad de Ciencias Exactas, se
grabó y salió bajo el titulo "Exactas", casi coincidiendo con la
edición de su primer Cd, el compilado "Piel de piel". El año 1990
culmina con su participación en el festival "Mi Buenos Aires
Querido", ante más de 100.000 personas. El último disco de esta etapa es
"Pelusón of milk", que consigue una enorme difusión gracias al tema "Seguir viviendo sin tu amor".
A lo largo de
los años ´93-´94, Luis Alberto se encierra a grabar temas en su estudio La
Diosa Salvaje, sin intenciones de tocar en vivo ni firmar nuevos contratos
debido a su profundo desacuerdo con las condiciones de trabajo. La reaparición
se produce a fines de 1994, cuando anuncia la creación de LOS SOCIOS DEL
DESIERTO. Tocan en el Velódromo, al año siguiente llenan cuatro
shows en el Teatro Opera y a lo largo de 1996 se presenta en Capital Federal y
también en distintas ciudades del interior del país. Un nuevo pico en
convocatoria son los recitales gratuitos de cada verano y el cierre de la
Bienal Buenos Aires Joven II que convocan a más de 200.000 personas.
En 1997,
después de cuatro años se edita un nuevo álbum de Spinetta, "Spinetta y
Los Socios del Desierto", grabado
en el estudio La Diosa Salvaje. El primer corte y videoclip será el tema "Cheques".
La discografía
se completa en 1998 con la edición de "San Cristóforo" y "Elija
y gane" en 1999, compilado de los mejores temas de la época que abarca
desde 1980 hasta 1986, salvo por la versión de "Muchacha ojos de
papel" grabada en Exactas en 1990 y el inédito "Correr frente a
ti". Este es el disco número 31 en la carrera de Luis Alberto Spinetta. En
el año 2001 se edita "Silver Sorgo", un disco con un sonido que
remite a los mejores tiempos de Spinetta Jade. Luego editó en 2002 un disco en
vivo, reflejando su actuación en Obras días después de la caída del gobierno de
De la Rúa.
Su siguiente
material sale en 2003 y se titula “Para los árboles”. Por este disco es
nominado a los Premios Grammy Latinos 2004 en la categoría "Mejor Álbum de
Rock Vocal". En 2004 aparece un EP de 4 temas titulado
"Camalotus" y en 2006 lanza al mercado "Pan", con 12 nuevas
composiciones. En 2008 regresa al mercado discográfico y lanza un nuevo
material titulado “Una mañana”. Un álbum que emerge de su laboratorio/estudio
La Diosa Salvaje, y que parece proponer una visión más esperanzada, con
composiciones líricas más al alcance, sin perder la esencia característica del
músico. Este disco le hace acreedor del Gardel de Oro, pese a la suspensión de
la ceremonia de entrega de premios debido a la influenza de la Gripe A (H1N1)
que azota el país en 2009 y se extiende más allá de las fronteras. El 23 de Octubre
de ese año, el Flaco actúa como invitado en el recital "Subacuático",
realizado por Charly García, donde toca el tema "Rezo por vos",
compuesto por ambos para el proyecto que nunca se concretó.
El 4 de
Diciembre se presentó en un concierto en el Estadio Vélez Sarsfield que duró
más de 5 horas y que tuvo como invitados a músicos de la talla de Fito Paéz, Charly García, Ricardo Mollo de
Divididos, Juanse, Gustavo Cerati, Baltasar Comotto, Javier Malosetti y Dante.
A fines de 2010 sale a la venta "Spinetta y las bandas eternas", un
álbum en vivo en formato Cd+Dvd que reproduce lo vivido en el show de Vélez. La
producción contiene 3 Cd´s, 2 Dvd´s con el concierto, 1 Dvd con imágenes de
backstage y de los ensayos y dos libros de fotografías. El título del disco
runde honor a las grandes bandas que ha integrado Luis Alberto: Los Socios del
Desierto, Invisible, Pescado Rabioso y Almendra.
A fines de
2011, la noticia de que Luis Alberto Spinetta padece de cáncer de pulmón golpea
al mundo artístico y a su público. El 8 de febrero de 2012, fallece a causa de
su enfermedad, a la edad de 62 años.
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